Boîte de Pandore

Un an après avoir fait l’objet du truculent biopic Le Redoutable de Michel Hazanavicius, l’ombre de l’auteur d’À bout de souffle avait ressurgi avec la très belle affiche officielle de Cannes 2018 dévoilant Anna Karina et Jean-Paul Belmondo dans Pierrot le Fou. On aurait pu penser que cela était suffisant pour rendre hommage au réalisateur qui annonce la mort du cinéma depuis un demi-siècle. Mais les organisateurs du Festival ont voulu aller plus loin. Une copie restaurée de l’un de ses films à Cannes Classics comme pour Bergman ? Que nenni : ce fut l’annonce de la sélection en compétition du dernier essai cinématographique du maître. « Rien que le silence, rien qu'un chant révolutionnaire, une histoire en cinq chapitres, comme les cinq doigts de la main », annoncera le synopsis. Le Livre d’image appartient en fait à la veine des Histoires(s) du cinéma de Godard : une œuvre basée essentiellement sur le montage avec une succession d’images d’archives, d’extraits de films, de documents divers, avec un bouillonnement visuel et sonore qui dénote un véritable brio technique. On louera une beauté indéniable, loin de l’arnaque esthétique d’Adieu au langage, son précédent film. C’est peut-être même ce que Godard a fait de mieux depuis vingt-cinq ans. On ne sera pas surpris de voir de brèves scènes d’œuvres de grands maîtres : Joan Crawford dans Johnny Guitare de Nicholas Ray ou Danielle Darrieux dans Le Plaisir de Max Ophüls. Plus surprenante de la part de Godard est la sélection de longs métrages d’un répertoire peu loué par la génération de la Nouvelle Vague, comme Les Visiteurs du soir de Marcel Carné, qui n’est au demeurant pas le meilleur film de son réalisateur : l’ex-gourou des Cahiers manifesterait-il enfin un esprit d’ouverture ? Les extraits musicaux sont sublimes (mais toujours interrompus au bout de quelques secondes) et on imagine très bien le film tourner en boucle au Centre Beaubourg ou au Museum of Modern Art de New York.